Vigtigste Musik Sådan scorer du en film: 5 tip til scoring af film

Sådan scorer du en film: 5 tip til scoring af film

Filmmusik spiller en afgørende rolle i biografen. I løbet af tiden med stumfilm fulgte live orkestrationer lydløse billeder i biografer. Når teknologien tillod tilføjelse af lydspor til filmruller, blev musikscores sammenflettet med filmens visuelle billeder.

Vores mest populære

Lær af de bedste

Med mere end 100 klasser kan du få nye færdigheder og frigøre dit potentiale. Gordon RamsayMadlavning I Annie LeibovitzFotografering Aaron SorkinScreenwriting Anna WintourKreativitet og lederskab deadmau5Elektronisk musikproduktion Bobbi BrownMakeup Hans ZimmerFilm Scoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk ballet Thomas KellerMadlavningsteknikker I: Grøntsager, pasta og ægKom igang

Gå til sektion


Usher lærer kunsten at opføre sig Usher lærer kunsten at udføre

I sin første onlinekursus nogensinde lærer Usher dig sine personlige teknikker til at fange publikum på tværs af 16 videolektioner.



Lær mere

Hvad er en film score?

En filmpartitur er musik, der ledsager en film. I de fleste tilfælde er filmmusik skrevet af en filmkomponist, der er ansat til produktionen. Filmens score tjener til at øge filmens følelser og skabe en lydstemning for hver scene sammen med lydeffekter og dialog. Filmens komponist skriver partituret, ofte ved hjælp af en orkestrator, og arbejder til sidst med instrumentalister eller bruger digital kompositionssoftware til at optage det endelige produkt.

6 væsentlige samarbejdspartnere til filmkomponister

En films komponist er den person, der skaber det centrale stykke musik, der spiller som en del af en films lydspor. I filmkreditter er en film score ofte forbundet med en enkelt komponist som Hans Zimmer eller Danny Elfman, men bag kulisserne samarbejder mange enkeltpersoner om at skabe musik til en film.

verslinjer i en limerick
  1. Orkestratoren : Nogle komponister orkestrerer deres egne kompositioner, men mange vælger det leje en orkestrator . Orkestratoren tager melodiske og harmoniske skitser oprettet af komponisten (normalt opdelt i to til fire linjer) og arrangerer dem til en lang række instrumenter, der spænder fra et rockband til et symfoniorkester.
  2. Musikredaktøren : En musikredaktørs opgave er at håndtere logistikken med at omdanne kompositioner til virkelighed. Mange musikredaktører arbejder udelukkende for en bestemt komponist og hjælper med at mockupere deres kompositioner ved hjælp af computersoftware. (F.eks. Arbejder Hans Zimmer med et team af musikredaktører i sine fjernbetjeningsstudier i Santa Monica, Californien.) Nogle gange fungerer de lydfiler, der er oprettet af musikredaktører, som demoer for spor, som levende musikere senere optager; andre gange ender de med at blive en del af den endelige score.
  3. Musikvejlederen : En musikvejleder er ansvarlig for sourcing af musik, der ikke er komponeret specifikt til filmen. Dette kan være alt fra populære sange til klassisk musik til midlertidig musik (kendt som tempmusik eller temp-spor) som en instruktør arbejder med under filmredigeringsprocessen.
  4. Producenten : I musikbranchen er en producent en person, der overvåger og leder en optagesession. Typisk fungerer en filmkomponist som deres egen producent under scoringsessioner, men ikke alle komponister har det godt med at lede store grupper i en optagesession. Af denne grund kan de ansætte nogen til at producere en filmoptagelse på deres vegne.
  5. Copyists : Til live-scoringsessioner er kopister ansvarlige for at producere dele til individuelle instrumentalister, som er afledt af orkestratorens samlede score. I studiet er en kopiist ansvarlig for at give de rigtige musikalske dele til de forskellige live-spillere.
  6. Kunstnere : Nogle komponister udfører hele deres partiturer alene. Men når budgettet tillader det, overfører komponister typisk deres arbejde til topmusikmusikere, der traditionelt tilhører en union kaldet American Federation of Musicians. Filminstrumentalister er nødt til at have stærke synlæsningsevner, da de forventes at levere en fejlfri forestilling første gang de spiller orkesterscore.

Ud over Hollywood-spillefilmscoring er de samme roller en del af musikproduktionen til tv-shows og videospil. TV og videospil musik har en tendens til at stole stærkt på synthesizere og computergenererede lyde, dog i modsætning til liveorkestrene med mange Oscar-vindende originale partiturer.



Usher lærer kunsten at udføre Christina Aguilera underviser i sang Reba McEntire Underviser countrymusik deadmau5 Underviser elektronisk musikproduktion

5 tip til at skrive et filmpartitur

Uanset om du scorer en interplanetarisk episk eller en karakterdrevet indiefilm, kræver komponeringsprocessen disciplin og praktisk brug.

  1. Begynd med en simpel melodi . Som komponist er dit job at skabe et originalt, men alligevel velkendt tema, der skubber historien fremad. Temaet skal fortælle den parallelle historie, som instruktøren satte sig for at fortælle, og ikke kun eksistere alene som et koncept. Brug dette som din eneste begrænsning, men vær helt fri, når du går ud for at oprette temaet.
  2. Komponer fortællende . Hold dig til historien og opgiv den aldrig. Du vil udvikle en score, der eksisterer elegant sammen med den verden, instruktøren skaber. For at gøre dette skal du leve i historiens verden. For at begynde at leve i historiens verden skal du lære reglerne for det fra din instruktør. Ud over at læse manuskriptet, skal du sidde ned med instruktøren og prøve at se historien, som de gør. Dit mål er at nå frem til et fælles sprog, der fortæller, hvordan du nærmer dig at komponere til historien.
  3. Tænk i form af lydpaletter . Din lydpalet er den unikt stemningsfulde samling af lyde og instrumenter, du bruger til din score. Musik og billede supplerer hinanden, så arbejd for at skabe lydpaletter, der eksisterer sammen med filmfotografens tilgang til at fortælle historien. Undersøg lys, farve og redigering for at sikre, at din musik hjælper med verdensopbygningen.
  4. Kend din rolle i processen . Husk, at en komponist arbejder for filmens instruktør. Nogle instruktører giver bredt spillerum til deres komponister, mens nogle har meget stærke meninger, der kan kollidere med en komponists instinkter. Vær hård, men høflig, når det kommer til at udtrykke dine meninger over for en instruktør. Når du har ramt det afgørende punkt med din instruktør, hvor de kan lide den måde, et stykke musik fungerer på med filmen, kan du bruge det som gearing til at overbevise dem om, at en lignende tilgang vil fungere i andre øjeblikke, eller at du kan oprette en variation, der fungerer på en lige så effektiv måde for en anden scene i filmen.
  5. Bliv på budgettet . I dagens filmscoringsmodel betales de fleste komponister et pakkegebyr, der dækker alt fra optagelsesudgifter til komponistens egen løn. Dette betyder, at du som komponist i det væsentlige betaler alle omkostningerne ved at producere partituren ud af din egen lomme - hvilket betyder, at du måske bliver nødt til at tænke over, om du vil føje til produktionsværdien af ​​en score (reducere din hjemmeløn i processen) eller find måder at reducere omkostninger, der ikke mærkbart reducerer kvaliteten af ​​din score for at holde din kompensation retfærdig.

MasterClass

Foreslået til dig

Online klasser undervist af verdens største sind. Udvid din viden i disse kategorier.

Usher

Underviser kunsten at ydeevne



hvordan man får et job som stemmeskuespiller
Lær mere Christina Aguilera

Underviser sang

Lær mere Reba McEntire

Underviser countrymusik

hvad er zoneforsvar i basketball
Lær mere deadmau5

Underviser elektronisk musikproduktion

Lær mere

Vil du lære mere om filmsammensætning?

Bliv en bedre komponist med MasterClass Annual Membership. Få adgang til eksklusive videolektioner, der undervises af musikalske mestre, herunder Danny Elfman, Hans Zimmer, Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello og mere.