Musik 101: Hvad er forskellen mellem Legato og Staccato?

Når en komponist noterer musik på en side, vil hun næsten altid angive tonehøjder, tonevarighed og måske akkorder. Disse markeringer fortæller en spiller, hvilke toner der skal lyde, og hvor længe. Men de fortæller ikke nødvendigvis afspilleren, hvordan de skal lyde. Noterne kunne komme ud i et flydende kontinuerligt løb, eller de kunne blive hugget op i kortere, mere percussive varigheder. Forskellen mellem disse spillestile er forskellen mellem legato og staccato.

Lær af de bedste

Gå til sektion

• Hvad er Legato?
• Hvad er Staccato?
• Hvad er forskellen mellem Legato og Staccato?

Hvad er Legato?

Legato er en musikalsk performance-teknik, der producerer flydende, kontinuerlig bevægelse mellem tonerne. Hver individuelle tone spilles til sin maksimale varighed og blandes derefter direkte i den tone, der følger.

• elleve strengeinstrument såsom violin, viola, cello eller kontrabas, lyder flere toner på et enkelt bøjningsslag. Komponister skriver ofte musikalske sætninger, der gør det muligt for spillere at lyde sammenhængende noter på samme streng for at lette dette. Stringspillere, der er berømte for deres legato-teknik, inkluderer violinisten Itzhak Perlman og cellisten Mstislav Rostropovich.
• På en elektrisk guitar , legato involverer mange af de samme teknikker, kun en bue erstattes med et plektrum såsom en plastikpluk. Fordi et valg naturligvis producerer en percussiv lyd, kompenserer guitarister ved at udføre hammer-ons og pull-offs med deres båndhånd. Dette giver dem mulighed for at lyde noter uden at bruge valget, og det skaber en jævnere samlet klangfarve. Guitarister, der er velkendte for deres legato-teknik, inkluderer Yngwie Malmsteen, John Petrucci, John McLaughlin og George Benson.
• elleve plan , involverer en tung legato-teknik ofte spillere, der klinger den næste tone, før den aktuelle tone er forløbet fuldt ud. Da en klavernote kun kan lyde med en enkelt finger, er det muligt at trykke en klavernøgle ned, før du har løftet helt op på den forrige tast. Klassiske pianister kendt for deres legato-teknik inkluderer Arthur Rubinstein (en berømt tolk af Chopin) og Vladimir Ashkenazy. Jazzpianister kendt for deres legato-teknik inkluderer Herbie Hancock og Chick Corea.
• Træblæsere naturligt egner sig til legato-artikulation, da mange noter kan kaskade af et enkelt åndedrag. Se eksempler på John Coltranes genrebøjning Opstigning plade eller Mozarts fløjtekoncert i G dur.
• Nogle messinginstrumenter egner sig godt til legato-spil (trompet, cornet), og nogle gør ikke (tuba). Franske horn kan spille smukke legato passager, selvom det kræver ekspert teknik fra spilleren.

Hvad er Staccato?

Sonisk set er staccato det modsatte af legato. Noter flyder ikke ind i hinanden. Hver individuelle tone lyder kraftigt; den efterlader bevidst en lille hvile i slutningen af ​​den tildelte varighed. Staccato-spil er ifølge sin natur mere spændende og percussivt end legato-spil.

I klassisk musik er staccato perfekt egnet til mange dansestilarter, fra gavottes til mazurkas til wienske valser. Det karakteriserer også dansestile, der stadig udføres i dag, som polka og tango.

I populær musik spænder staccato-afspilning i mange stilarter, fra country og bluegrass til funk til hiphop til jangly indie rock.

• elleve strengeinstrument , staccato-artikulation indebærer korte bue strejker, der typisk skifter mellem downbow og upbow stroke. Pizzicato-teknikken til at lege med fingrene egner sig naturligvis til staccato. Stringspillere kendt for deres staccato-teknik inkluderer violinisten / spillemanden Mark O'Connor, cellisten Paul Watkins og Emerson String Quartet.
• På en elektrisk guitar , skarpe plukkeslag frembringer let staccato-artikulationer. Country, funk og punk guitar stilarter er alle kendt for stor afhængighed af staccato. Jazzgitarister som Grant Green og Charlie Christian er berømte for deres hornlignende staccato-solo. Countrygitarister som Scotty Moore og Chet Atkins er også kendte staccato-spillere.
• Fritliggende plan lyder fræk og energisk. Det er populært både i musikteater, klassisk, jazz, blues og rock. Den hollandske klassiske pianist Ralph van Raat er en mesterlig staccato. Det er også jazzspillere som Thelonious Monk, Meade Lux Lewis og James P. Johnson.
• Træblæsere er mindre naturligt egnede til staccato-spil, da de får deres magt fra vedvarende vejrtrækning. Ikke desto mindre er der utallige eksempler på staccato træblæsere fra Stravinskys Rite of Spring til Ornette Colemans soundtrack til The Naked Lunch (samkomponeret med Howard Shore).
• Messinginstrumenter er bygget til let staccato-spil. Mens alle messinginstrumenter lyder godt med staccato-artikulationer, kan trombone og tuba være særligt effektive i denne stil.

Hvad er forskellen mellem Legato og Staccato?

Forskellen mellem legato og staccato starter med artikulationsteknik, men disse ændrer effektivt hele musikens karakter. Det samme sæt toner med samme varighed og dynamik kan lyde helt anderledes, når de spilles med enten legato- eller staccato-teknik.

I praksis indeholder det meste af den bedste musik passager fra både staccato- og legato-spil. At skifte frem og tilbage mellem de to skaber uendelige muligheder for både komponister og kunstnere.

Bliv en bedre musiker med MasterClass Annual Membership. Få adgang til eksklusive videolektioner, der undervises af musikmestre, herunder Herbie Hancock, Hans Zimmer, Carlos Santana og mere.