Vigtigste Skrivning Sådan skriver du en trist historie: 6 tip til at fremkalde følelser i skrivning

Sådan skriver du en trist historie: 6 tip til at fremkalde følelser i skrivning

Uanset om du skriver en bog eller en novelle, bliver du sandsynligvis nødt til at beskæftige dig med dybe følelser på et eller andet tidspunkt: en dødsscene i en thriller, hovedpersoner, der siger, at jeg elsker dig for første gang i en romantik, en tegnes bedste ven eller elskede gennem hårde tider. At skrive følelser kan være svært, men der er nogle tricks til at få et følelsesmæssigt svar fra dine læsere, der føles autentisk.

Vores mest populære

Lær af de bedste

Med mere end 100 klasser kan du få nye færdigheder og frigøre dit potentiale. Gordon RamsayMadlavning I Annie LeibovitzFotografering Aaron SorkinScreenwriting Anna WintourKreativitet og lederskab deadmau5Elektronisk musikproduktion Bobbi BrownMakeup Hans ZimmerFilm Scoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk ballet Thomas KellerMadlavningsteknikker I: Grøntsager, pasta og ægKom igang

Gå til sektion


James Patterson underviser i at skrive James Patterson lærer at skrive

James lærer dig, hvordan du opretter figurer, skriver dialog og holder læsere på siden.



Lær mere

6 tip til at skrive en trist historie

Du har muligvis at gøre med en enkelt trist scene eller en følelsesladet historie, hvis tragiske begivenheder er de vigtigste plotpunkter . Uanset hvad vil disse tip hjælpe dig med at genbruge din skrivning med ægte følelser:

  1. Brug din egen følelsesmæssighed . Det er vigtigt at huske, at følelser er inde i dig - du skal bare få adgang til det og lægge det på siden. I fiktion skriver du måske dette ved at lave nogle skriveøvelser eller beder der hjælper dig med at udnytte dine egne følelser og derefter oversætte disse følelser til dine personers følelsesmæssige tilstande. Eller du kan finde ud af, at du kommer dybt ind i dine personers hoveder og bruger deres baggrundshistorier til at oprette forbindelse til dine personers følelser.
  2. Kend forskellen mellem sentimentalitet og sandhed . For at kunne skrive et essay eller en roman med vægt eller stof skal du forstå forskellen mellem sentimentalitet og sandhed. Sentimentalitet er manipulerende og ikke overraskende. Det er de lette ord, der altid har været brugt til at betegne bestemte følelser uden faktisk at få nogen til at føle dem. Oscar Wilde sagde: En sentimentalist er simpelthen en, der ønsker at have følelsen af ​​luksus uden at betale for det. På en lignende måde sagde James Joyce, Sentimentalitet er ufortjent følelse. Tristheden kan ikke tvinges eller formuleres, men det er vigtigt altid at se efter en måde at bevæge mennesker på, tilføje mening med mere end latter. Du fremkalder tårer eller dybe følelser, når du åbner et ægte vindue for, hvem du er, eller hvem en anden er. Tristhed skal være autentisk, så du skal bevare den ægthed i din indramning af det følelsesmæssige øjeblik. Modstå impulsen for at overspille den. Det er ikke en sæbeopera; hvis dit motiv oplever ægte smerte, gør de alt arbejdet for dig.
  3. Giv plads til at blive overrasket over specifikke detaljer . Sådan vil du skabe naturlige følelser, som vil genklang hos dine læsere, især hvis du viser og ikke fortæller. Ofte kan noget lille udløse læserens følelser bedre end store, dramatiske begivenheder eller beskrivelser, især hvis de allerede er fortrolige med dine personers baggrundshistorier.
  4. Par stærke følelser med almindelige . Når du arbejder med øgede følelser, skal du tænke på måder at parre det med et almindeligt, hverdagsligt øjeblik. Dette kan hjælpe følelsesmæssig skrivning med at lyde mindre melodramatisk og få intense følelser til at skille sig ud.
  5. Brug baghistorier til at tilføje vægt . Hvis du viser din karakters historie, kan det hjælpe med at opbygge en følelsesmæssig reaktion på mindre tilsyneladende handlinger, sprog eller endda kropssprog. Forudse en trist begivenhed med en baggrundshistorie kan få klimaks til at føles mere intens.
  6. Brug triste øjeblikke til yderligere karakterudvikling . Husk, mens du skriver, at dine figurer er på rejse. Du gengiver kun et lille stykke af denne rejse på siden. Ikke desto mindre skal dine karakterer vokse og ændre sig. Vanskelige følelsesmæssige oplevelser kan forme dine karakterer, så sørg for, at intense følelsesmæssige scener passer ind i hele historien på en måde, der føles autentisk for dine karakterer og plot.

Vil du lære mere om skrivning?

Bliv en bedre forfatter med Masterclass Annual Membership. Få adgang til eksklusive videolektioner, der undervises af litterære mestre, herunder Neil Gaiman, David Sedaris, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood og mere.

James Patterson underviser i at skrive Aaron Sorkin underviser i manuskriptforfatter Shonda Rhimes lærer at skrive til tv David Mamet underviser i dramatisk skrivning