Kontrapunkt i musik: Sådan spiller du arter Kontrapunkt

Mest musik består af mere end en enkelt melodi eller akkordprogression . I alle stilarter af klassisk musik og mange stilarter af popmusik involverer kompositioner en række samtidige musikalske linjer. I musikteori henviser vi til disse skærende melodiske linjer som kontrapunkt.

Lær af de bedste

Gå til sektion

• Hvad er kontrapunkt i musik?
• 3 eksempler på kontrapunkt i musik
• Hvad er parallel bevægelse i musik?
• Hvad er arter kontrapunkt?
• Vil du lære mere om musik?

I sin første onlinekurs nogensinde lærer Usher dig sine personlige teknikker til at fange publikum på tværs af 16 videolektioner.

Hvad er kontrapunkt i musik?

På musikteoriens sprog er kontrapunkt en kompositionsteknik, hvor to eller flere melodiske linjer (eller 'stemmer') supplerer hinanden, men handler uafhængigt. Udtrykket kommer fra latin punkt til punkt , hvilket betyder 'punkt mod punkt.' Komponister bruger kontrapunkt til at skabe polyfonisk musik.

hvordan man skriver samtaler i en historie

3 eksempler på kontrapunkt i musik

Kontrapunkt forekommer ofte mellem forskellige instrumenter, men det kan også beskrive uafhængige melodier spillet på det samme instrument. Der er utallige eksempler på kontrapunkt i musik, men nogle få der skiller sig ud er:

1. Den godt tempererede klavier (1722) : Barokkomponist Johann Sebastian Bach skrev seminalen Den godt tempererede klavier , en række forspil og fuguer til solo keyboard, hvor en enkelt spiller udfører to, tre og ofte fire uafhængige linjer samtidigt.
2. Jupiter Symfoni nr. 41 (1788) : Femstemmigt kontrapunkt er ekstremt vanskeligt at trække, men Mozart gjorde det så dygtigt i sit Jupiter Symfoni nr. 41, et mesterværk fra det attende århundrede.
3. Star wars hovedtema (1977) : I John Williams hovedtema for Star wars , messinginstrumenter spiller sangens ikoniske melodi, men hvis du lytter til celloer, basser og percussion, spiller de noget helt andet. Disse sammenvævede stemmer tjener som et eksempel på et kontrapunktalt forhold mellem forskellige instrumenter.

Hvad er parallel bevægelse i musik?

Musik, der giver afkald på kontrapunkt, bruger parallel bevægelse, hvor flere stemmer bevæger sig op og ned i de samme intervaller. Stemme fra middelalderen anvender parallel bevægelse. Mange barre akkorder på guitar fungerer også som eksempler på parallel bevægelse. Når en guitarist spiller barreakkorder, har fingrene den samme form, men glider op og ned i guitarhalsen. Når en note går op, går de alle op. Når en note varer en vis varighed, varer de alle den samme varighed.

Hvad er arter kontrapunkt?

Arter kontrapunkt er et undervisningsredskab til at hjælpe med at studere kontrapunkt. Den studerende starter med enkle modpunkter og udvikler mere og mere kompleks polyfoni, når de udvikler sig gennem fem arter, som hver især involverer to stemmer - en øvre stemme og en lavere stemme sangfirma . En tekst fra det attende århundrede af Johann Joseph Fux, Trinene til Parnassus , fastlagde reglerne for hver kontrapunktart:

hvad er en videorulle til auditions

• Første arts kontrapunkt : Når du komponerer det første arts kontrapunkt, kan dine noteringsvarigheder være de samme, men du bør undgå parallel bevægelse. Rumnotater med en tredjedel eller en sjette til en behagelig lyd, brug oktaver og perfekte femtedele til tider, og undgå perfekte fjerdedele. Trinvis bevægelse foretrækkes, men nogle spring kan være hensigtsmæssige, men aldrig når man løser det sidste akkord. I de fleste tilfælde skal du begrænse dig til diatoniske noter og undgå dissonante intervaller, især ved stærke slag.
• Anden art kontrapunkt : Denne art understreger uafhængig note varighed. Hvis den ene stemme bevæger sig i hele toner, så prøv at lade den anden stemme bevæge sig mest i halve toner. Dine stærke beats skal bruge konsonans (hvor tonehøjderne er klare akkordtoner), men dine svagere beats kan være mere harmonisk eventyrlystne.
• Tredje arts kontrapunkt : Tredje arts kontrapunkt skubber for endnu større rytmisk uafhængighed mellem dine stemmer. Du kan også tilføje mere forsætlig dissonans ved brug af dobbelt nabotoner og dobbelt passerende toner. Fokuser på modsat bevægelse; hvis den ene stemme bevæger sig opad, skal den anden bevæge sig nedad.
• Fjerde arts kontrapunkt : Denne art introducerer suspensioner - hvor toner opretholder fra en akkord til en anden - for at etablere et mønster af spænding og frigivelse. Brug skrå bevægelse, hvor den ene stemme bevæger sig, men den anden stemme forbliver den samme. Brug suspenderede noter til først at skabe dissonans, og derefter, når en anden kontrapunktal stemme skifter, bliver en del af et konsonantakkord.
• Femte arts kontrapunkt : Også kendt som 'florid kontrapunkt', denne teknik kombinerer alle de tidligere arter i en enkelt kompositionsteknik. Brug alle former for bevægelse - parallelt, modsat og skråt - og en blanding af konsonans og dissonans.

MasterClass

Foreslået til dig

Online klasser undervist af verdens største sind. Udvid din viden i disse kategorier.

Underviser kunsten at ydeevne

Underviser sang

Underviser countrymusik

Underviser elektronisk musikproduktion

Vil du lære mere om musik?

Bliv en bedre musiker med MasterClass Annual Membership. Få adgang til eksklusive videolektioner, der undervises af musikalske mestre, herunder Sheila E., Danny Elfman, Timbaland, Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello og mere.

hvordan man beregner det procentvise afkast af investeringen