Art Deco Guide: Egenskaber og eksempler på Art Deco

I 1920'erne og 1930'erne opstod Art Deco som en ny stil i materiel og visuel kultur, der fangede velstanden og glamouren i modernismen efter 1. verdenskrig med sine klassiske påvirkninger, geometriske motiver og strømlinede arkitektoniske stilarter.

Gå til sektion

• Hvad er art deco?
• En oversigt over oprindelsen og historien om art deco
• 4 Egenskaber ved Art Deco
• 3 berømte art deco-værker
• Klar til at bruge dine kunstneriske evner?
• Lær mere om Jeff Koons MasterClass

Jeff Koons lærer dig, hvordan farve, skala, form og mere kan hjælpe dig med at kanalisere din kreativitet og skabe den kunst, der er i dig.

Hvad er art deco?

Art Deco, forkortelse for Arts Decoratifs , var en stil med billedkunst, arkitektur og design, der begyndte i Frankrig før Første Verdenskrig og spredte sig over hele verden i 1920'erne og 1930'erne. Den dekorative æstetik af Art Deco påvirkede udseendet af mange typer genstande og materialer i nutidens liv, fra smykker og glasvarer til skyskrabere og havforinger. Denne bevægelse var en af ​​de første moderne kunstbevægelser, der hævede status for hverdagsgenstande som møbler, smykker, tekstiler og keramik til kunst. Fed geometriske former, slanke og aflange figurer, klassiske påvirkninger, moderne materialer og håndværk af høj kvalitet er alle kendetegnende for Art Deco-stilen.

En oversigt over oprindelsen og historien om art deco

Med fremkomsten af ​​feltet Arts Decoratifs —Eller dekorativ kunst — i midten af ​​det 19. århundrede i Frankrig begyndte håndværkere, der skabte genstande som møbler, smykker, tekstiler og keramik, at blive betragtet som kunstnere. Begrebet dekorativ kunstgenstand —Eller dekorativ kunstobjekt — blev først brugt i et nummer af den franske avis fra 1868 Le Figaro til at beskrive det parisiske operahuss indretning. I 1875 blev møbeldesignere og kunsthåndværkere dekoreret af kunstnere af den franske regering.

bedste olie at tilberede ved høj varme

Forskellige moderne kunstbevægelser i det tidlige tyvende århundrede - inklusive kubismens geometri, de indviklede dekorative detaljer i Wien-løsrivelsen og de lyse farver i fauvisme - banede vejen for den overdådige, eklektiske stil i Art Deco. Arkæologi blev mere synlig i det tidlige tyvende århundrede, hvor den klassiske og geometriske æstetik fra gamle egyptiske, græske og romerske samfund blev en kilde til inspiration for Art Deco-designere. I slutningen af ​​1920'erne og begyndelsen af ​​1930'erne blev nye materialer brugt til kunst og arkitektur, såsom krommaling, rustfrit stål, bakelit og plast.

I 1925 fik bevægelsen officielt et navn på Paris Worlds 'Fair udstilling med titlen International udstilling af moderne dekorativ og industriel kunst , som indeholdt en bred vifte af kunstværker og luksusgenstande i den nye, moderne stil. Selv med begyndelsen af ​​den store depression i 1930'erne spredte Art Deco-arkitektur sig over hele USA, især på steder som Miami Beach, Florida, hvor hvide og pastell art deco-bygninger i strømlinet moderne stil blev populære, og i New York med Empire State Building, Radio City Music Hall og Chrysler Building. Ved afslutningen af ​​2. verdenskrig var stilen for det meste faldet ud af mode.

4 Egenskaber ved Art Deco

Her er et par karakteristika ved Art Deco-stilen.

1. Geometriske former : Art Deco-stil kan genkendes for sin geometriske udsmykning, fordi bevægelsens kunstnere blev påvirket af geometrien af ​​kubistiske malerier og gentog geometriske former som firkanter, trekanter, vinkler og zigzags i deres kunst.
2. Gamle eller ikke-vestlige inspiration : Art Deco-kunstnere indeholder ofte stiliserede motiver inspireret af det antikke Grækenland eller Egypten samt aspekter af japansk, kinesisk, indisk og afrikansk kunst.
3. Håndværk : Dekorative kunstgenstande - især møbler, tekstiler og smykker - blev ofte lavet i hånden og viste håndværkerens enorme dygtighed. Med stigningen i industrialiseringen kunne smukt designede, vellavede objekter masseproduceres.
4. Stiliserede figurer : Malere og billedhuggere, der arbejder i Art Deco-stil, skabte ofte aflange eller stiliserede billeder af den menneskelige form.

3 berømte art deco-værker

Her er tre eksempler på berømte Art Deco-kunstværker.

1. Chrysler-bygningen, William Van Alen (1930) : Færdiggjort i 1930 og tegnet af arkitekt William Van Alen, New Yorks Chrysler Building er måske et af de mest berømte eksempler på Art Deco-arkitektonisk stil. Dens spir er dekoreret med paneler af rustfrit stål, der omgiver et geometrisk mønster af trekantede vinduer. Stiliserede gargoyles er ved bunden af ​​trods og minder om den antikke græske skulptur.
2. Tamara i den grønne bugatti , Tamara de Lempicka (1929) : Maleren Tamara de Lempicka er bedst kendt for sine stiliserede, geometriske portrætter af medlemmerne af samfundet fra 1920'erne og er en af ​​de billedkunstnere, der er knyttet til Art Deco-bevægelsen. Dette selvportræt af kunstneren viser hende bag rattet i hendes dæmpede blå Bugatti, klædt i et tørklæde gengivet med dybden af ​​klassisk skulptur.
3. Prometheus , Paul Manship (1934) : Denne forgyldte bronzeskulptur af kunstneren Paul Manship ligger i New York Citys Rockefeller Center og viser den græske Titan Prometheus, der leverer ild til menneskeheden. Det indbegrebet af art deco-stil ved at samle klassiske påvirkninger og moderne materiale.

MasterClass

Foreslået til dig

Online klasser undervist af verdens største sind. Udvid din viden i disse kategorier.

Underviser kunst og kreativitet

Underviser skrivning

Underviser kunsten at ydeevne

Underviser fotografi

Klar til at bruge dine kunstneriske evner?

Tag fat i MasterClass årligt medlemskab og lod dybden af ​​din kreativitet ved hjælp af Jeff Koons, den frodige (og bankable) moderne kunstner, der er kendt for sine slikfarvede ballondyrskulpturer. Jeffs eksklusive videolektioner lærer dig at lokalisere din personlige ikonografi, bruge farve og skala, udforske skønheden i hverdagens genstande og meget mere.