Anna Wintours modefotografietips

Modefotografer skaber arbejde for redaktionelle og kommercielle kunder. Fotografer skal også have dybtgående kendskab til de mærker og mennesker, de arbejder med.

Gå til sektion

• Hvad er modefotografering?
• Hvad laver en modefotograf?
• 5 ting, du har brug for for at blive modefotograf
• Sådan kommer du i gang som modefotograf
• Anna Wintours tip til at blive en stor modefotograf
• Lær mere
• Lær mere om Anna Wintours MasterClass

Anna Wintour giver hidtil uset adgang til sin verden og lærer dig, hvordan du fører med vision og kreativitet - og uden undskyldning.

Som chefredaktør for Vogue , Anna Wintour har arbejdet med nogle af verdens førende modefotografer og i nogle tilfælde støttet deres karriere. Som Anna siger, ser man til de store fotografer - og de store modeller, der arbejder sammen med dem - for at give endnu mere indflydelse på modefotografiets kunst, hvad enten det er gennem en fortælling eller gennem et stilleben eller gennem et portræt.

Hvad er modefotografering?

Mode fotografering er genren af ​​fotografering der krydser modeverdenen. Dette inkluderer skydeopslag til modemagasiner og fotografering af tøj på landingsbaner og i showrooms og på stedet for lookbooks. Modefotografering kan være kunstnerisk eller kedeligt kommerciel, men det handler næsten altid om at fange forholdet mellem en modemodel og tøjet på deres krop.

Hvad laver en modefotograf?

En god modefotograf tager ikke kun billeder: De er meget vidende om mærket og de mennesker, de arbejder med. Når de udfører kommercielt arbejde, kender modefotografer modehusets koder. Når de optager modeditor, kender de både stilens og stylingskonventionerne i publikationen. Måske vigtigst af alt er, at modefotografer ved, hvad der sker med modebranchen lige nu. Ifølge Anna Wintour skal deres arbejde afspejle et håndgribeligt kulturelt øjeblik, men de bedste fotografer ved, hvordan man skaber et billede, der stadig vil føles relevant år senere.

Ud over en stærk forståelse af moderne mode kræver modefotografering stærke interpersonelle færdigheder. På et modeskud er fotografen kun et af et stort team af mennesker, herunder modeller, frisører, modestylister, makeup-kunstnere og syersker. Afhængigt af optagets dynamik kan fotografen betragtes som en leder, og det er normalt deres ansvar at sørge for, at modeller har det godt.

Modefotografer er generelt ansvarlige for mere end bare at tage billeder. Når de arbejder på stedet, skal de muligvis indstille skuddet og arbejde med både naturligt lys og kunstig belysning. De arbejder ofte på en lang række steder, herunder udendørs, i studier, på landingsbaner på modeshow eller couture-præsentationer under Fashion Week. Modefotografer redigerer ofte også deres egne fotos.

5 ting, du har brug for for at blive modefotograf

Uanset om du lige er kommet i gang i din fotokarriere eller overgår fra en anden branche til mode, er der et par værktøjer, du har brug for.

1. Fotografi færdigheder . Selvom du ikke nødvendigvis har brug for en bachelorgrad i kunst, er det ikke en dårlig idé at tage fotografikurser, hvis du har råd til det. Hvis en skole i nærheden af ​​dig tilbyder kurser i modefotografering, kan det være særligt nyttigt. Udvikl en bred vifte af færdigheder, da modefotografering kan omfatte portrætter, gruppebilleder, actionbilleder, arbejde med landskaber og meget mere.
2. Redigering færdigheder . Selvom du i sidste ende måske finder dig selv at arbejde med en dedikeret fotoredigerer, skal du stadig føle dig sikker på dine egne fotoredigeringsevner. Bliv fortrolig med retouchering af fotos i redigeringssoftware som Photoshop.
3. Gear . Har et godt sæt udstyr, herunder et digitalt kamera af høj kvalitet, flere linser og lysudstyr. Lær hvordan du bruger alt dit udstyr, og vær forberedt på flere scenarier.
4. En portefølje og / eller fotobog . Det er her, du kan vise dit bedste arbejde til potentielle arbejdsgivere
5. Mulighed . Du finder de fleste muligheder for modefotografering i New York, Los Angeles og andre byer, der er hjemsted for modedesignere, supermodeller og modeuger. Når du er klar, kan du overveje at ansætte en fotoagent til at hjælpe dig med at finde koncerter.

MasterClass

Foreslået til dig

Online klasser undervist af verdens største sind. Udvid din viden i disse kategorier.

Underviser kreativitet og lederskab

Underviser fotografi

Underviser design og arkitektur

Underviser i at opbygge et modemærke

Sådan kommer du i gang som modefotograf

Den bedste måde at komme i gang som modefotograf er at øve sig på at arbejde med modeller. Måske mere end nogen anden gren af ​​fotografering involverer modefotografering at arbejde direkte med mennesker. Lær, hvordan deres ansigter og kroppe bevæger sig, og praktiser klar, selvsikker og nacn kommunikation ved at skyde modeller: Du kan starte med dine venner og derefter gå videre til modelbureauer, som nogle gange giver nye fotografer mulighed for at øve med deres kunder.

Når du er klar til at booke koncerter, skal du opbygge mange relationer. Modedesignere, art director og redaktører kan være uvurderlige for dit netværk. Og hvis du kan lære af en mentor, hvis arbejde du beundrer, endnu bedre.

Anna Wintours tip til at blive en stor modefotograf

Tænk som en professionel

Anna Wintour giver hidtil uset adgang til sin verden og lærer dig, hvordan du fører med vision og kreativitet - og uden undskyldning.

Vogue Anna Wintour ved af erfaring, at store modefotografer har magten til at give et billede transcendent betydning. Dette er hendes karriereråd til håbende professionelle fotografer:

• Brug hver eneste mulighed for at finpudse dit øje : Anna bruger den unge fotograf Tyler Mitchell som et eksempel på en person, der benyttede enhver lejlighed til at forstå sit eget synspunkt og modens synspunkt. Da han kom op, ville han fotografere alt fra begivenheder for Vogue.com til linjen uden for Supreme-butikken.
• Arbejd dig op til de store ligaer : Ingen opgaver er for lille, når du lærer og bygger din portefølje. Da han var 24 år gammel, og efter at have arbejdet med mindre opgaver for Vogue.com, blev Mitchell bedt om at fotografere Beyoncé til forsiden af ​​Vogue's september 2018-udgave. Afskriv ikke et job, bare fordi du synes, det er for lille (eller for stort) - du ved aldrig, hvad det kan føre til.
• Ved hvad du kan lide : Saml en samling billeder, der taler til og bevæger dig. Når du har en betydelig samling, begynder du at identificere temaer og en fælles følsomhed, som hjælper med at finpudse din egen æstetik bag linsen.
• Vær modig : Vi leder efter nogen, der tager billeder på en anden måde, siger Anna, der ser efter styrke i et billede såvel som en kvalitet, der gør det muligt at genlyde over tid. Mens du holder øje med dit synspunkt, skal du prøve forskellige typer fotografering og være så dristig som muligt. Jo mere ekstrem dit eksperiment er, jo lettere er det at identificere DNA'et i dit billedsprog.
• Vær forberedt : Annie Leibovitz, ligesom Irving Penn før hende, forbereder sig nøje på fotoshoot inden hun nogensinde tager sit kamera op. Hun vil altid studere sine emner på forhånd, hvilket kan betyde at se stykket de er i eller læse deres seneste bog. Penn var den samme: Han ville bruge tid på at lære emnerne på sæt at kende, så atmosfæren føltes personlig og intim, inden optagelsen begyndte.

Lær mere

Bliv en bedre fotograf med MasterClass Annual Membership. Få adgang til eksklusive videolektioner, der undervises af mestre, herunder Anna Wintour, Jimmy Chin, Annie Leibovitz og mere.