Vigtigste Skrivning 7 måder bygger spænding i din historie

7 måder bygger spænding i din historie

Skriftligt bruger du spændinger til at opretholde en læsers interesse og holde plottet i bevægelse. At opbygge spændinger i din historie på en måde, der er troværdig for dine læsere, kan dog være svært for mange begyndende forfattere.

Vores mest populære

Lær af de bedste

Med mere end 100 klasser kan du få nye færdigheder og frigøre dit potentiale. Gordon RamsayMadlavning I Annie LeibovitzFotografering Aaron SorkinScreenwriting Anna WintourKreativitet og lederskab deadmau5Elektronisk musikproduktion Bobbi BrownMakeup Hans ZimmerFilm Scoring Neil GaimanThe Art Of Storytelling Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinTexas Style Bbq Misty CopelandTeknisk ballet Thomas KellerMadlavningsteknikker I: Grøntsager, pasta og ægKom igang

Gå til sektion


Hvorfor er spænding vigtig i en historie?

Spænding kan eksistere mellem tegn, som et overordnet tema eller som et strukturelt værktøj, men det er en integreret del af både pacing og redegørelse. På et grundlæggende niveau er opbygning af narrativ spænding et spørgsmål om at holde en læser på kanten af ​​deres sæde. Den slags følelsesmæssige investering afhænger af indsatser; hvis der ikke er nogen indsatser, kan du argumentere for, at der ikke er nogen historie. Uanset om du skriver en roman eller en novelle, er det indsatser, der får læseren til at vende siderne.



7 måder at opbygge spændinger i din historie

Tænk på spænding som linjen, der forbinder plotpunkter , delplotpunkter og karakterudvikling. Spænding manifesteres gennem en ophobning af spænding, der forstærkes, når din hovedperson ændrer sig. Her er et par gode måder at øge spændingsniveauerne i din skrivning:

  1. Den tilskyndende hændelse : I de fleste historier er der en tilskyndende hændelse, der sparker alt i bevægelse for hovedpersonerne. Dette kan være så simpelt som en afgørende beslutning eller så dramatisk som en knytnævekamp, ​​men uanset hvad ændrer det spillet og sætter nye indsatser.
  2. Det tikkende ur : Uret er et centralt element i de fleste thrillere. Et af de mest kritiske værktøjer til at generere spænding er at komprimere en historiens tidslinje, så tegnene er under mere pres. Hvis din historie finder sted i løbet af to uger, så prøv at få den til at ske på én gang. Indførelse af en tidsbegrænsning sprøjter lidt stress og adrenalin ind i en historie. Et løb mod uret - hvad enten det er et faktisk ur eller en forestående deadline - skaber naturlig spænding og fremskynder tegn i nye situationer.
  3. Tilbageholdte oplysninger : I stedet for straks at fortælle læseren på én gang, hvad en karakter opdager, når de går ind i en spændende situation, skal du bruge beskrivelsen til at forlænge øjeblikket og skabe spænding. Begynd med at skrive en ufuldstændig beskrivelse - lige nok til at drille læsernes interesse. Opret en forhindring for dine karakterer, noget der distraherer dem. Giv derefter et nyt tip til, hvad de tror, ​​de ser - men igen, forklar det ikke helt. Find måder at trække beskrivelsen ud, indtil dine læsere endelig ser den.
  4. Et plot twist : Et plot twist, som ingen så komme, skaber spænding ved at kaste en skiftenøgle ind i en tegnes vellagte planer. Dette kan antydes i hele fortællingen ved hjælp af forvarsling. Afhængigt af twist skal dine figurer tilpasse sig deres nye forhold.
  5. Konflikt : Kun konflikt bevæger en historie fremad - så introducer nye problemer. Opret forhindringer for din helt. Uanset hvilken situation din helt står overfor i starten af ​​den midterste sektion, skal det blive værre. Hvis du altid giver dine karakterer, hvad de vil, mangler din historie spænding. Dette er hvad dine karakterer har brug for for at vokse, så lad dem ikke komme let af. Tænk ikke bare på konflikt som dramatisk handling, den kan komme i enhver form - det afhænger af, hvad dine karakterer ønsker, og hvad der står i vejen for dem. Det vigtigste at huske er, at konflikten skal øges, efterhånden som historien skrider frem.
  6. Baghistorie : Giv et tegn en kompliceret historie. At afsløre din hovedpersones usete karaktertræk, når du driller ud af deres interne konflikt, kan være en effektiv kilde til spænding. Har de holdt en hemmelighed, der påvirker alle omkring dem? Vil de selvdestruere, når de hører dårlige nyheder, som de endnu ikke ved, kommer? Udforsk de sande selv af dine karakterer i historiens sammenhæng, og spændinger vil sandsynligvis dukke op.
  7. Cliffhangers : Cliffhangers stiller store spørgsmål i slutningen af ​​et kapitel eller afsnit . Typisk stopper en klippehænger under en klimatisk begivenhed midt i handlingen i stedet for at lade den spille ud til sin naturlige konklusion. Er din helt ved at skubbe skurken ud af en racerbåd? Stop hvor helten har skurken i sit greb. Læseren vil gerne vide, hvordan det spiller ud. Du kan også give en overraskelse i slutningen af ​​et kapitel. Dette kan være et nyt stykke information eller et helt plot twist. Måske når skurken efter en skjult kniv. Eller som din helt skubber skurkens hoved i havet, bemærker han en tatovering på hans skulder, der betyder noget bemærkelsesværdigt - du behøver ikke sige hvad. Lad læseren tænke, okay, jeg læser kun en side mere ...
James Patterson underviser i at skrive Aaron Sorkin underviser i manuskriptforfatter Shonda Rhimes lærer at skrive til tv David Mamet underviser i dramatisk skrivning

Vil du lære mere om skrivning?

Bliv en bedre forfatter med MasterClass Annual Membership. Få adgang til eksklusive videolektioner, der undervises af litterære mestre, herunder David Baldacci, Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood og mere.