Vigtigste Kunst Og Underholdning 4 filmteknikker fra Spike Lees gør det rigtige

4 filmteknikker fra Spike Lees gør det rigtige

Spike Lees gør det rigtige bruger forskellige kameravinkler til at tilføje bevægelse, fremhæve stemning og forbedre den samlede visuelle oplevelse af filmen.

Gå til sektion


Spike Lee underviser i uafhængig filmfremstilling Spike Lee underviser i uafhængig filmfremstilling

Den Oscar-vindende filmskaber Spike Lee lærer sin tilgang til at styre, skrive og producere.



Lær mere

Spike Lee-leddene er unikke i deres tilgang til avantgarde, visuel historiefortælling. Fra Gør det rigtige (1989) til den Oscar-vindende BlacKkKlansman (2018), bruger Spikes film en række filmtekniske teknikker, bevægelser og øgede forestillinger for at hjælpe med at fange karakterer i rå, følelsesmæssige og ikoniske scener.

En kort introduktion til Spike Lee

Spike Lee fængslede først vores kulturelle bevidsthed i 1986 med sin debutfilm, Hun må have det , en historie om en seksuelt bemyndiget kvinde i Brooklyn og hendes tre kærester, fortalt i sort og hvid. I løbet af sin lange og varierede karriere har Spike ofte trukket sig fra brønden i sit eget liv, som omfatter alt fra historisk sorte colleges og universiteter, kolorisme i det sorte samfund, kulturkollisioner i Brooklyn, kærlighed og jazz, interracial forhold og afhængighed. Spike Lee fortsætter med at lave film - og foretage bevægelser: I 2010 valgte Library of Congress Malcolm X til konservering i det nationale filmregister, og hans seneste film er 2020-tallet Da 5 blod .

4 filmteknikker fra gør det rigtige

Spike Lees film, Gør det rigtige - der modtog en Oscar-nominering for bedste manuskript og bedste birolle - bruger forskellige kameravinkler og filmteknikker til at tilføje bevægelse, fremhæve stemning og forbedre den samlede visuelle oplevelse af filmen. Her er nogle af de filmteknikker, som Spike brugte til at lave den banebrydende film:



  1. Lavt kamera skud : Den enkleste måde at vise kontrast mellem tegn gennem film er placeringen af ​​kameraet, og Spike Lee-film er kendt for deres intense kameravinkler og bevægelser. Hvis du vil vise, at et tegn er lidt svagt, skyder du dem ovenfra. Hvis du vil vise nogen er magtfuld og kontrollerende, skyder du dem nedenfra. Denne særlige teknik bruges i Gør det rigtige , når tre hovedpersoner Buggin Out, Radio Raheem og Smiley kommer ind i Sal's Famous Pizzeria. Kameraet skyder dem nedenfra og viser deres tillid og magt, da de kræver, at Sal, hvis restaurant i New York City er i et sort kvarter, ændrer sin Wall of Fame til at omfatte berømte sorte mennesker snarere end blot italiensk-amerikanere.
  2. Høje kamerabilleder : Hvor billedet med lavt kamera overfører strøm, giver det høje kamerabillede usikkerhed. I samme scene, hvor besætningen konfronterer Sal, skyder Spike restaurantejeren ovenfra og fremhæver hans frygt og usikkerhed for de sorte mænd, der udfordrer ham. Spændinger kommer til et spids, når Sal ødelægger Radio Raheems boombox og sprøjter racemæssige anklager mod mændene.
  3. Hollandske vinkler : En hollandsk vinkel er en type kamerabillede hvor kameraet vippes til den ene side. Også kaldet en skrå vinkel, skrå vinkel eller hollandsk tilt, kan du bruge et hollandsk vinkelskud til at tage publikum ud af deres komfortzone, forårsage desorientering og formidle kaos (men pas på ikke at overforbruge det, da det kan fjerne dens indvirkning). Spike Lee bruger kameravinkler overalt Gør det rigtige at formidle spændinger og en skæv virkelighed.
  4. Zoomer : Der er en dynamik, som du får fra kamerabevægelse. I Gør det rigtige , der er ikke mange statiske skud. Tegn bevæger sig ind i rammen, væk fra rammen og side til side. I en bestemt scene udsender Mookie og nogle andre karakterer en række raceregenskaber, og kameraet zoomer tæt ind, mens de viser de forskellige stereotyper om andre kulturer og understreger racemæssige spændinger. Men Samuel L. Jackson, hvis karakter er en radiopersonlighed for Bed-Stuy, Brooklyn-området, tjener som fornuftens stemme i dette øjeblik - han er den eneste karakter, der bevæger sig mod kameraet snarere end at lade kameraet bevæge sig kl. Hej M. Kameraet symboliserer publikum i denne scene, som demonstrerer, hvordan personerne direkte henvender sig til seerne, bryder den fjerde væg og gør det til et mere personligt øjeblik.
Spike Lee underviser uafhængig filmfremstilling James Patterson underviser i skrivning Usher lærer kunsten at spille Annie Leibovitz underviser i fotografi

Lær mere

Bliv en bedre filmskaber med MasterClass Annual Membership. Få adgang til eksklusive videolektioner, der undervises af filmmestre, herunder Spike Lee, Mira Nair, Shonda Rhimes, Jodie Foster, David Lynch, Martin Scorsese og mere.